Гледајќи ги сликите на хиперреалистите, тешко е да се поверува дека ова не е уметничка фотографија. Платните се напишани со користење на различни техники: уметниците користат нафтени бои, акрили, пастели и акварели, а графички дела слични на црно-бели фотографии се напишани со молив, јаглен или пенкало.
Некои работи, покрај фотографската точност, имаат тродимензионален ефект, се чини дека објектите прикажани на сликата може да се земат директно од платно.
Реализмот беше инхерентен во западната уметност уште од времето на Античка Грција. Но, во 60-70-тите години на 20-тиот век популарноста на реалните слики го достигнала нејзиниот апогеи, а таквите жанрови се појавија во сликарството како фотореализам и хиперреализам. Овие области продолжуваат да остануваат популарни до денешен ден.
Фотореализмот и хиперреализмот честопати се збунети, иако тие имаат голем број на разлики. Фотореализмот има за цел да ја пресоздаде сликата преку разни начини, избегнувајќи ги емоциите. Хипереализмот, напротив, додава заговор и чувство и потекнува од филозофијата на Жан Бодријар: "Симулација на нешто што никогаш не постоело".
Ви ги претставуваме најинтересните дела на хиперреални уметници од целиот свет.
1. Нафта сликарство од Натан Волш
Внимателно прилагодена перспектива ја разликува работата на британскиот уметник Натан Волш.
2. Цртање на молив од Диего Фацио
Работата на 27-годишниот италијанец Диего Фацио не може да се разликува од црно-бела уметничка фотографија со одлична резолуција.
3. Масло на Игала Озери
Омилена приказна за израелскиот уметник Игала Озери - девојка во позадина на пејзажот. Игра на светлината на косата и чадот - се чини невозможно да се пренесе нафта, но успева.
4. Работи нафта од Денис Војткевич
Американскиот Денис Војткевич неверојатно пренесува проѕирни сегменти од грејпфрут и вар.
5. Маслени слики од Кит Кинг и Кори Ода Поп
Млади брачни двојки Кит Кинг и Кори Ода Поп пишуваат хиперреалистички заеднички слики од масло.
6. Пастил на пророкот Зарија
Океанските простори и ледени плочи се главните ликови на неверојатни пастелни дела на Зарија Форман. Од патувањето до Гренланд, таа донесе повеќе од 10 илјади фотографии, што служеше како главен материјал за нејзината понатамошна работа. Измазнувајќи ги прстите на пастел на платно, Зарија постигнува неверојатно чувство на студ што зрачи од нејзините ледени плочи и ледената вода.
7. Јаглен и молив Емануеле Дасканио
Емануеле Даскани пишува графички портрети на јаглен и молив. Нивната длабочина и реализам е неверојатна.
8. Робин Ели нафта
Австралиецот Робин Ели често ги става своите голи модели во пластична фолија, совршено поминувајќи ги наборите на материјалот на човечкото тело.
9. Масло на платно Јун-Сунг Кима
Уметник од Јужна Кореја, Јунг-Сунг Ким пишува слики кои се чини дека се обемни.
Неговите гуштери и риби, се чини, ќе скокаат од платно директно на гледачот.
10. Нафта Лучано Вентроне
Слики на Лучијано Вентроне треба да се обесат во кафулиња и ресторани, - гледајќи во сочното овошје, почнуваат да течат со пливање.
11. Обоени моливи на дрвениот одбор на Иван Ку
Невообичаено чувство е создадено кога гледате хиперреалистички слики на сингапурскиот уметник Иван Ху: се чини дека објектот прикажан на таблата може да се пристапи и да се подигне. Не можам да верувам дека можете да цртате со обоени моливи.
12. Пастел Рубена Белозо Адорно
Шпанскиот портрет сликар Рубен Белозо Адорно постигнува зачудувачка длабочина и фотографска сличност со помош на меки пастели.
13. Дигитална уметност од Кајл Ламберт
Кајл Ламберт работи со водечките брендови во светот, како што се Apple, Netflix, Adobe Paramount, создавајќи вистински ремек-дела на дигиталната уметност.
14. Работи со маслото Омар Ортиз
Ефектите на фокусирање и дефокусирање може да се забележат во сликањето на маслото на Омар Ортиз.
15. Нафта Реиши Перлмутер
Девојката под вода е омилена заграда на Реиши Перлмутер: играта на светлината што помина низ водата на голо тело успева особено добро.
16. Акрил Џејсон де Граф
Огледало топки, рефлектирајќи сè наоколу и стаклени очила - главната тема на акрилното сликарство на Џејсон Де Граф.
17. Григори Тајлер масло
Григориј Тилкер го сака дождот: патот и околниот пејзаж зад шофершајбната, по кој се испуштаат капките од дожд - главниот заговор на неговите нафтени дела.
18. Молив цртање од Пол Ланг
Графичкиот уметник Пол Ланг сака да привлече мачки, совршено успева да го пренесе секој негативец на нивното меко крзно.
19. Сликање со шалтер од Самуел Силва
Португалскиот адвокат, Семјуел Силва, никогаш не професионално студирал сликарство, но откако бил занесен со цртање во раното детство, тој бил признат како уметник кој поседува невообичаени техники - тој ги создава своите хиперреалистички ремек-дела со шалтер.
20. Стив Милс нафта
Стив Милс избира обични предмети за своето дело, иако понекогаш пишува море.
21. Акрилик и масло на Денис Петерсон
Честите херои на слики од американскиот уметник Денис Петерсон - "понижени и навредени", претставници на пониските класови: питачи, бездомници.
22. Акрилик на Бен Џонсон
Посебна карактеристика на британскиот Бен Џонсон е деталниот цртеж на најсложените ентериери, како и фотографски точни панорамски погледи на градовите.
23. Акварели од Ана Мејсон
Цвеќе и плодови на Ана Мејсон напишани со акварел - неколку од уметниците-хиперреалисти го користат овој комплекс за овој жанровски материјал.
24. Графика од страна на рачката на Џ. Џ. Хендри
Австралискиот уметник К.Џ. Хендри заработил еден милион долари годишно, продавајќи ја својата работа на приватни колекционери.
Нејзините хиперреалистични графички дела се креираат со брзиот напредок - капиларното пенкало - и изгледаат како огромни рекламни постери со тридимензионална слика.